Le travail d'Haneke forme un ensemble extrêmement cohérent, mais qui n'empêche absolument pas d'appréhender un de ses films de façon autonome. Il s'attache en effet à illustrer des thèmes universels dans un style presque aussi concis qu'exhaustif. Conscient du public qu'il touche, il tend à mettre en scène des familles de la classe moyenne supérieure, dans le but qu'un maximum de spectateurs se reconnaisse dans ses …

Alain Resnais, 90 ans à la sortie du film, est parvenu à réunir un casting extrêmement luxueux d'acteurs français, qui mélange ses habitués avec quelques nouveaux venus : Pierre Arditi, Matthieu Amalric et André Dussollier... Son refus de considérer qu'il signe un film testamentaire ne tient pas une seconde : les interprètes, ses collègues et amis de longue date pour la plupart, floutent très rapidement les limites …

Prix Un Certain Regard à Cannes, Después de Lucía relate l'histoire d'une adolescente étouffée par un Mexique moderne et irresponsable, qui ne lui accorde aucun répit pour faire son deuil. Happée par son environnement, elle tente de reconstruire sa vie au plus tôt, mais se retrouve inévitablement rattrapée par son déphasage avec la vie quotidienne. Dans une moindre mesure, le film met l'accent sur les difficultés du…

A vouloir croire dans le ciné français, il m'arrive d'être leurré par les critiques. C'est ce qui s'est passé avec Camille Redouble. Le concept du retour dans le passé est un peu dépoussiéré avec le choix de laisser des quadragénaires interpréter les rôles principaux de Camille et ses amis de lycée. Le résultat est d'un kitsch habile, pas trop ridicule, mais reste en retour assez loin de remplir ses promesses d'humo…

Les retrouvailles de Tahar Rahim (Mounir) et Niels Arestrup (Pinget), qui n'avaient plus tourné ensemble depuis Un Prophète, auraient pu être prétexte à un déballage gratuit de jeu d'acteur talentueux. Au lieu de ça, Joachim Lafosse a su dénicher et diriger avec un talent admirable Emilie Dequenne (Murielle, donc), lui permettant de quitter le dernier festival de Cannes avec un nouveau prix d'interprétation féminine…

Le petit-fils d'un des grands producteurs cambodgiens s'est mis en tête de rendre hommage à un cinéma sacrifié, et paradoxalement très vivace dans les souvenirs de ceux qui l'ont connu. Le matériel réuni se partage globalement entre des témoignages occasionnellement très émouvants de réalisateurs et d'acteurs déchus, et des séquences qui constatent l'héritage laissé à la population actuelle. La disparition horriblem…

Mis au courant depuis plusieurs mois que ce quatrième "Bourne" se ferait sans Matt Damon ni Paul Greengrass, remplacé derrière la caméra par le scénariste des précédents films, c'est sans a priori que je suis allé découvrir la suite d'une trilogie que je tiens en haute estime pour son rythme nerveux et l'exigence de ses intrigues. Hélas, même dans l'absolu, The Bourne Legacy manque d'originalité. Les scènes d'action…

A l'œuvre depuis plus de 20 ans, Michel Gondry signe un huitième long-métrage qui ne trahit en rien son passif indé. L'originalité parcourt le film, autant sur le fond (ouvertement essayiste, la décomposition des relations entre ados) que sur la forme (« huis-clos » en mouvement, culture de la vidéo virale). L'idée de base s'essouffle un peu sur la dernière partie, un développement plutôt bavard mais relativement…

Le premier Grand Prix de Cannes décroché par Matteo Garrone avec Gomorra en 2008 était un tour de force. Son deuxième en 2012 est plus modeste, mais montre que le réalisateur n'a clairement pas perdu la main, et prouve une franche maîtrise de la comédie "à l'italienne", satire colorée, rythmée et burlesque, mettant en scène l'individu lambda et sa famille (pour le peu que j'en sais). L'histoire de Luciano cache s…

Dupontel, Poelvoorde, Brigitte Fontaine (mythique) et les réalisateurs à l'origine de Groland... L'équipe suffisait à annoncer un film acide, surchargé d'humour noir. Surprise, celui-ci est primé à Cannes, dans la section Un Certain Regard, là où le festival réunit une sélection peu conventionnelle, plutôt hors-circuit. C'est qu'une certaine ambition est manifestée, et assez bien mise en œuvre : construire un film p…

Pompeux, outrancier, faux... J'avoue m'être déplacé dans l'optique de me moquer de BHL, ce furoncle médiatique auto-proclamé philosophe dont l'ego n'admet pas d'équivalent à ma connaissance. Sauf que ce documentaire est bien moins sujet à rire qu'horriblement barbant, quand il n'est pas doublé d'une prétention gerbante. C'est un désastre cinématographique dont la construction pourrait avoir été inspirée par les clip…

Le film commence, et il y a de quoi s'attendre à une nouvelle tranche de comédie franchouillarde, avec un brave homme qui s'entend mal avec sa femme et passe du bon temps avec son amante. Mouais. Cependant l'originalité et la complexité de la situation apparaissent progressivement, au fil des préparatifs de l'enterrement de mémé. Un humour noir, mais pas agressif, se développe peu à peu, tandis qu'en filigrane s'acc…

Un réalisateur gallois s'entoure d'artistes martiaux indonésiens et pond un film d'action qui vient remettre à jour les standards du genre. Soit. C'est une honnête baffe, comme le ciné n'en avait pas vu depuis Matrix. Certes, The Raid n'est pas aussi révolutionnaire dans son scénario, qui forme avant tout une excuse au déploiement de chorégraphies impressionnantes. Au moins ne contient-il pas d'incohérences flagrant…

Comme à son habitude, Sacha Baron Cohen avait construit un joli buzz pour la promotion de son dernier film. Après Ali G, Borat et Brüno, le voilà qui fait irruption aux Oscars et à Cannes, sans cesser d'incarner ce général Aladeen. On aurait pu penser l' « acteur » (s'il existe encore, derrière tous ses personnages) à cours d'inspiration, mais sa galerie semble a posteriori inépuisable, la satire sociale qu'il conço…

En dépit de la bande-annonce où Cronenberg plaçait ses repères d'horreur organique, en dépit d'un Pattinson encore un peu teinté de Twilight à l'affiche, contre toute attente, Cosmopolis s'avère être un film bavard. Entrecoupé de violences brusques, nécessairement gratuites, graphiques comme à l'accoutumée avec le réalisateur de La Mouche, mais bavard avant tout. Par une succession de dialogues pas toujours pertinen…

Adaptation longtemps attendue du roman culte de Jack Kerouac, Sur la route est une déception à la hauteur des craintes des lecteurs. Propriétaire des droits d'adaptation depuis 1979, Francis Ford Coppola s'y était attaqué à plusieurs reprises, mais a finalement cédé la réalisation au brésilien Walter Salles. Le résultat n'est guère probant : si le montage possède le caractère adéquat pour refléter la frénésie que re…